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FDLA DIGITAL NYFW SS/2021 DESIGNERS
Agatha Ruiz de la Prada
Honorary President of FDLA | International Guest.
Agatha Ruiz de la Prada is one of the most famous and personal designers in the Spanish and international fashion scene designers. Her bold and colorful creative universe reflects a point of view full of love, humor and optimism and conveys a concept of life focused on the smallest details and a world composed of vitality. With this unique combination of elements, she infuses a very organic and distinctive personality in all her artworks: textiles, furniture, crockery, technology, childcare, etc.
Born in Madrid (Spain) in 1960, at the crux of the Pop Art movement, Agatha Ruiz de la Prada was inspired by this vibrant, artistic mood of the era. She invoked this splash of pop onto her first collection which debuted in 1980 in her hometown of Madrid. Her creative designs spurred an instant success and went on to showcase on the catwalks of major fashion capitals of the world, including Paris and Milán, leading Ruiz de la Prada to open her atelier in 1982 in Madrid.
Custo Barcelona
Spain | International Guest.
Custo Barcelona fue creada a principios de los años 80 por los hermanos
Dalmau,Custo y David, tras un largo viaje que les llevó alrededor
del mundo. En su camino descubrieron no solo nuevos paisajes
sino también las más variadas manifestaciones artísticas, culturales y filosóficas.
Una de las cosas que más llamó su atención fue el estilo de California,
expresado en el look de los surferos que vivían en el sur del estado, así como la psicodelia de la parte norte.
La innovadora moda llena de color que encontraron allí les impresionó, especialmente un estilo de camisetas que no existía en
España en aquella época. En la actualidad, se puede decir que Custo Barcelona
existe como un estilo en sí mismo que en cierta medida sugiere una manera concreta de ver la vida. Una manera de ver la vida.
En junio de 2019, Custo Barcelona firmó un acuerdo de licencia
con Velmar S.p.A., propiedad de AEFFE S.p.A., para la expansión internacional
de la marca. El acuerdo abarca la producción y distribución a nivel mundial de
las colecciones de hombre, mujer, marroquinería, calzado y accesorios.
Los hermanos Dalmau seguirán siendo los responsables creativos de la firma al frente de un equipo de jóvenes diseñadores.
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Dorin Negrau
Romania | International Guest.
Dorin Negrau propose fashion elegant woman nonconformist but ethnic touches in his native Transylvania. Embroidery, handmade explosive electrifying colors of fire made by women in the villages of Transylvania are achieving his collection Dorin Negrau to highlight the slightly aristocratic Baroque influences in romanian traditional costume . Fashion designer proposes electrifying colors from red, cyclam, violet, bordo, marsala light touch with black and white supremacy nonculorilor so present in our lives.
Launching collections in the most important fashion weeks of the world, New York Fashion Week and from other international locations have opened new markets for sale and distribution has created its stores in Europe, America and Asia in parallel with those on your own online shop platform www.negrau-shop.com.
Already well established designer style manages to exploit elements of traditional Romanian port in his creations which requires its recognition and internationally, Dorin Negrau is now one of the most titled designers. His creative vision and talent have always maintained Dorin Negrau first tier of design.
Besides its undeniable contribution to fashion designer Dorin Negrau and still has not forgotten his training as a pharmacist managed to combine the two directions as dermo-cosmetic product line,,Clones,,. And as a response to the challenges this designer Dorin Negrau launched the first luxury fragrance for women , entitled: Dorin Negrau "Pour Femme".
Dorin Negrau is a consummate professional and prepared everything down to the smallest detail why he managed to win stores and customers in USA,Dominican Republic,Morocco, Brazil, France, Germany, Netherlands, Russia, the Baltics, the constant presence of its collections to New York, Paris, Düsseldorf and Dubai.
And that's not all! Dorin Negrau involved with dedication and devotion in all that is ripe for philanthropic giving chance to those who work to discover and cultivate their abilities to traditional craft art as propaganda on these trades, which gives young people the chance to become sustainable.
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Yirko Sivirich
Peru | FDLA - Rising Star in Fashion 2020 - Documental
Diseñador de moda peruano y embajador
de la Marca Perú. Elegido en el 2014 como diseñador invitado para asistir al CaliExposhow. Su colección “Sierra” fue ganadora del Premio Barrington a la mejor colección de LIFWeek 2015. Ganador del premio a mejor colección que otorga el reconocido Instituto Marangoni en LIFWeek 2017 con su colección “Jatun Runa”, inspirada en la simbología peruana.
Único diseñador peruano que representó a Perú en Miami Fashion Week 2017.
Presentó sus diseños en los Juegos Panamericanos Lima 2019.
Yirko Sivirich ha participado en más de 15 desfiles internacionales en ciudades como Nueva York, Miami, Los Ángeles, Cali, Córdoba, Managua, Bangkok, Puerto Rico, Santo Domingo, etc.
Yirko Sivirich ha vestido a personajes como J Balvin, Antonio Banderas, Nicholas Hoult, Leslie Grace, Gianmarco, Luis Fonsi, Valeria Piazza, etc.
Leti Faviani
Venezuela/Chile
A brand full of attitude ...
Leti Faviani, Venezuelan and image consultant based in Chile a country that she treasures as her own and where she launched her dream of Life To Go By Letti.
With a facet of a business woman as a technology business advisor for 5 years, Leti began her design and clothing brand few years ago. Her passion for fashion and good dressing was born together with her designer friends in Venezuela, where she looked closely at her work plus the admiration for years of iconic Venezuelan talents in the fashion world, such as Carolina Herrera, Angel Sánchez and Nicolas Felizola.
To Go By Letti started at the beginning of 2018, in a small showroom located in the city of Santiago de Chile, at an iconic design neighborhood called ̈Barrio Italia ̈ with a proposal of transformed and intervened pieces. In April of the same year To Go By Letti makes its official launch in the most important fashion event in Chile, the catwalk of the Santiago Fashion Week; her collection marked a great trend between color and elegance. From there, the brand begins to dress Chilean television personalities and distinguished personalities of the Chilean Government.
A year ago, Leti Faviani created a new concept a brand called ̈Viste para el Éxito ̈ which has gradually turned her into a growing lecturer, since she dictates workshop and massive conversations with this title and delivers personalized advice; based on a lifestyle that ponders the personal image and good dress as a sure path of success for anyone.
PREMIER, which is the name of the her newest collection To Go By Letti presented at the FDLA Platform in NYC for the first time. ̈my brand is my passion, it is a dream of life that was pending, leaving a stamp with my pieces in someone's closet is a great achievement; but empowering women with respect to their image and from how others see them is fascinating to me and is my essence as a brand. Leti said.
Prince Julio Cesar
Venezuela
A dos horas de la gran Caracas, en la ciudad industrial de Venezuela,
específicamente en Valencia, nace el Príncipe Julio Cesar Cruz Molina, de padres con raíces multiculturales... Su padre Ivo, venezolano-holandes, y su madre Carmen, venezolana-española.
Es el primer y único hijo de esta joven pareja que decidió crecer y permanecer en el tiempo. Es el príncipe del reinado de sus padres, desde que lo tuvieron en sus brazos, les impacto su personalidad, reflejaba desde entonces un carácter especialmente definido y la trascendencia brillaba en sus ojos. Sus abuelos marcaron importantes trazos en el lienzo de su vida, y el artista crecía desde el seno familiar. El buen gusto, los olores distinguidos, la selección creativa y el atrevimiento, distinguían la realeza del príncipe joven.
Culminó sus estudios en el Aula Mater del estado Carabobo, graduándose con los máximos honores en Leyes, no hubo ningún compañero que rebatiera sus argumentos y lograra cambiar el curso de los casos propuestos por sus profesores. Por ende, paso a formar parte de los encargados de la enseñanza de los nuevos alumnos, dando al derecho internacional sus primeros años de joven maestro. Compartía esta pasión con el mundo de las mises; seguidor desde muy pequeño del musical mas importante del país, conocido como Miss Venezuela.
Rosita Hurtado
Bolivia
Born in Santa Cruz, Bolivia, the enterprising woman traveled in 1982 to Paris France to study fashion design at the Dominique school, then studied at Yocanda Atelier in Porto Alegre Brazil. From there she moved to London England to study patterning Industrial and ends an Associate of Fashion Designer at the Art Istitute of Fort Lauderdale in Florida, USA.
Her collections have been presented in different international places and has shared catwalks with great designers such as Carolina Herrera, Oscar de la Renta, Donna Karan, Tommy Hillfiiger, Alexandre Mac Queen at New York Fashion Week in 2004, She has also presented her collections in Paris Pret a porte, Fashion Week of the Americas, Texvecal in Santiago de Chile, Puerto Rico Fashion Week, Ecua moda, Los Angeles Fashion Week, Bolivia Fashion Parade organized by (Together in the world) and as a special guest Queen Sofia Of Spain in Palma de Mallorca. Her most recent collections have been seen in the FDLA platform for the past few years.
Three times presented her fashion at the UNESCO in Paris, France and received in Ecuador at the Golden Needle Award .. In 2009 was recognized by the Univision chain as one of seven Heroes of the Planet with its Ecological line. "For two years I created the Ixoye line, a casual urban fashion with cultural purpose which is being recognized worldwide for its originality, to show the world through the clothing Latin American culture." Said Rosita Hurtado.
Toribio & Donato
Costa Rica
In 2014, TORIBIO & DONATO was born as the result of the merge of two Costa Rican brands that, during their career, have demonstrated a passion for sustainable design and detailed manual work. The creative process of the brand involves the constant investigation of materials and innovation in each of the production processes.
Making our collections reflect a conscious lifestyle through handmade and versatile, high quality handmade garments and accessories, produced under ethical values, social, economic and environmental responsibility.
Mission: In Toribio Design we understand that EARTH is in danger. That’s why our goal is to use the resources we have (our business, our investments, our voice and our imagination) to innovate and do something about it. We know that our commercial activity is part of the problem, which is why we constantly work to improve our practices and share what we have learned.
We recognize that this is not enough and that the protection of the PLANET cannot be achieved at the expense of our communities or collaborators; Therefore, we propose a triple helix business model (economic, environmental and social), which in addition to serving as a reference for other similar activities, ensures the sustainability of our mission and the viability of our vision.
Vision: By 2040 we expect to be the leading company in the sustainable fashion industry worldwide, achieving a reduction of our environmental footprint by at least 50% compared to the industry average.
As part of our education and awareness plan, we want our clients to reduce their consumption habits by 30% regarding their current parameter.
In addition, we propose to be the main Costa Rican employer in the fashion industry, providing an ideal workspace that guarantees the eradication of extreme poverty among our employees; building a project of which we are proud to be part of.
Idol Jose
Venezuela
Idol Jose is a Fashion brand created by Idol Hernandez and Juan Francisco Cabello both from Venezuela and doctors by profession.
They have joined forces and talent since 2016 to create a clothing brand that combines the avant-garde with high fashion, aiming to make exclusive suits under an artesanal vision with modern tailoring techniques of high ethnic value and socio-cultural impact.
Astrid Carolina | Minttu
Colombia/ Venezuela
Astrid Carolina Barrios es una diseñadora autodidacta nacida en San Cristóbal (Venezuela) en 1987, de nacionalidades venezolana y colombiana, actualmente radicada en Colombia (Cúcuta).
Desde muy temprana edad mostraba inclinación por el dibujo, el arte y la estética, lo cual la llevó a recibir clases de dibujo y pintura artística durante su niñez y luego se convirtió en una pasión poderosa que guiaría sus pasos posteriores.
Al iniciar sus estudios universitarios de derecho (abogacía) inició también su incursión en el diseño, combinando las actividades de estudiante con el diseño y elaboración artesanal de bolsos con estampados dibujados y pintados a mano alzada, prendas de vestir y también accesorios, en los cuales dejaba su impronta personal con detalles artísticos.
Una vez culminados sus estudios, trabajó como abogada durante algunos años, alternando con el diseño, esta vez enfocado en bolsos, hasta que comprendió que su verdadera pasión y motor de sus sueños era el diseño; a partir de ese momento decidió dedicarse de lleno a esta actividad que la satisfacía y la hacía feliz.
En este punto, comenzó a explorar y a experimentar, buscando nuevas formas, colores, texturas y técnicas, combinando el dibujo a mano alzada y la pintura en acrílico sobre telas para lograr estampados más elaborados, logrando una evolución con la introducción del bordado de abalorios a mano a sus diseños, de allí surge MINTTU, la marca de bolsos diseñados por Astrid Carolina.
Acerca de MINTTU
MINTTU más que una marca es un proyecto y un estilo de vida liderado por Astrid Carolina Barrios, con un concepto que combina diseño, arte, moda y artesanía en cada una de las piezas bajo un modelo de moda más consciente del diseño y de la confección para crear piezas con alto contenido creativo y artístico; en cada diseño se mezclan cuidadosamente colores, texturas, brillo, técnicas e inspiración en elementos de nuestra naturaleza latinoamericana.
Cada pieza se compone del uso de varias técnicas: dibujo a mano alzada, pintura artística en acrílico y bordado de abalorios a mano (cuenta por cuenta); son piezas elaboradas minuciosamente cuidando al máximo cada detalle, es un trabajo realizado con mucha pasión, dedicación, esfuerzo y compromiso para obtener como resultado piezas únicas y diferenciadas, de gran contenido artístico y diseños de alto valor.
El proceso de diseño y creación de cada pieza tiene un ritmo lento, suave y calmado; cada trazo, cada pincelada, cada puntada quieren contar una historia a través del arte y de los detalles. Cada pieza tiene un diseño estampado pintado y bordado a mano durante largas horas de trabajo, por lo que reúne arte y artesanía en un bolso de calidad y durabilidad.
Cuarto Colorado
Argentina
Cuarto Colorado nació en el 2011 en Buenos Aires Argentina de la mano de la diseñadora Marianela Balbi. Es un proyecto de triple impacto en donde se Fusiona Arte, Moda y Diseño en indumentaria y accesorios para la lluvia bajo lo propuesta de cambiarle el color a los dias grises. Su propósito es el de visibilizar, difundir y empoderar a artistas inéditos y en situación de vulnerabilidad.
Cuarto Colorado “Es una actitud ante la vida”, un llamado a la acción y una invitación a la resiliencia. Propone que las adversidades son como una tormenta, un puente para crecer.
Trabaja para que el Arte sea accesible para toda la sociedad. Socializa al Arte para que trascienda las paredes de una casa, una galería de arte o un Museo a través de cada uno de su diseños, llevando así una galería de arte a las calles.
Cree en el trabajo colaborativo, en generar identidad cultural y en los valores de la sostenibilidad.
Así es como ha participado en Ferias y Desfiles internacionales en Argentina, España, Colombia, Estados Unidos y Japón. Desde su lanzamiento, Cuarto Colorado, junto a sus artistas, logró importantes reconocimientos. Ganó el BUENOS AIRES EMPRENDE de la Subsecretaría de Desarrollo Económico Argentino y la Secretaría de Industria de la Nación Argentina le otorgó el Sello de Buen Diseño Argentino, entre otros premios.
Reyna Quispe | Jaya
Bolivia
Reyna Esther Quispe Quispe, nació el 13 de noviembre de 1980 en la ciudad La Paz-Bolivia,graduada de la carrera de Comunicación Social de la Universidad Mayor de San Andrés, en su carrera profesional trabajo en proyectos culturales que le permitieron conocer y valorar las culturas de sus país, el año 2017 decidió incursionar en la moda, tomó cursos de emprendedurismo y diseño de modas que le permitieron fundar la marca JAYA carteras con identidad cultural en junio del año 2017, en enero del año 2019 se graduó como Técnico en Diseño y modelaje de Marroquinería en el “Instituto Italiano San Crispín” de Buenos Aires-Argentina y fue invitada dos veces como ponente en el conversatorio “Yo emprendedor” realizado por la Secretaria Municipal de Desarrollo Económico del Gobierno Autónomo Municipal de La Paz.
JAYA del aymara lejos.
Eslogan: “Para llegar lejos”
Reyna se inspira en la diversidad cultural boliviana. Bolivia es un país con cuatro regiones geográficas y climáticas: Andes Chaco, Amazonía y Oriente, con 36 pueblos o naciones indígenas dispersas en sus 9 departamentos, todas con una amplia riqueza cultural, plasmada en sus vestimentas, costumbres, tradiciones y bailes que varían de acuerdo a la zona geográfica.
JAYA propone productos hechos a mano como: carteras, bolsos y las tradicionales escarcelas de la Chola Paceña, con singulares formas, combinación de colores y la aplicación de diferentes técnicas que permiten revalorizar y potencializar las culturas bolivianas.
En su trayectoria JAYA participó de diferentes desfiles, entre ellos mencionamos:
Diseño y Autores Bolivianos DAB 5ta y 6ta Edición, Santa Cruz-Bolivia (2019-2020)
Sucre Moda, Sucre-Bolivia(2019)
Bolivia Fashion Week, complementando con escarcelas los oufits de la diseñadora Erika Centellas, La Paz-Bolivia(2019) | IX Feria Internacional del Libro Zicosur, FILZIC Antofagasta-Chile (2019) | HeForShe ARTS WEEK ONU Mujeres entidad de las Naciones Unidas, La Paz-Bolivia (2018) | Chola Paceña Tradición Nuestra versión XIII y XIV, La Paz-Bolivia (2017-2018) | Chola Boliviana Internacional, Arica-Chile (2017)
En octubre del año 2019 gracias al apoyo de Diseño y Autores Bolivianos DAB, una escarcela de JAYA fue publicada en la edición aniversario de la revista Vogue México y este año, el 27 de abril estuvo nuevamente en Vogue en: “ ¿Quiénes son los autores bolivianos que destacan este año con sus diseños?” Enlace: https://www.vogue.mx/moda/articulo/disenadores-bolivianos-que-se-presentan-en-diseno-y-autores-bolivianos?fbclid=IwAR1mYOtsAeFe1K5WfK5JyBEcnqVUP4LMAUraD_-EqeLZXIJRqgdG5E44Rx8
Benito Fernández
Argentina
Benito nació el 27 de mayo de 1960 en Buenos Aires, Argentina. Tras estudiar cuatro años la carrera Derecho en la UBA, en 1984 egresó en FLEGO, Escuela de Enseñanza de Corte Italiano, Diseño y Alta Costura, donde realizó diferentes cursos.
En 1985 se fue a París y estudió en la París American Academy, donde obtuvo el diploma de Fashion Designer (Advanced level). Dos años después volvió a Buenos Aires e inauguró su primera boutique. En 1994 abrió Benito Fernández Maison, donde se dedicó a la alta costura, especializándose en novias y madrinas, además de presentar su línea Pret a Porter.
Desfiles internacionales:
Paris – Six Créteurs Argentins Á Paris | Fashion Week Miami |Mexico Acapulco
Colombia – Fashion Week Bogotá – Colombia Moda Medellín | Fashion Week Chile 2006 | Fashion Week Ecuador- Guayaquil 2006 | Miami Fashion Week 2008 – Estudio Soho en el Wynwood Art District, Convocado por La Fundación Exportar.
Glasgow Fashion Week 2008, También Convocado Por La Fundación Exportar
New York Fashion Week 2009 Convocado Por El Consulado Argentino De Nueva York. | Chicago Latin Fashion Week 2009 | Baam: Paris Fashion Week 2012.
En el 2010 Benito fue elegido como representante de marca pais por su labor y trayectoria en la moda, dentro y fuera del pais.
Giannina Azar
Dominican Republic
Desde Thalía hasta Jennifer López, los vestidos de Giannina Azar se han paseado por las importantes pasarelas del mundo de espéctaculo.
La diseñadora Giannina Azar llegó a la moda por instinto, atraída por los saris que vestían sus tías, por las telas sedosas que cubrían sus cuerpos y por las piedras que adornaban aquellas túnicas, que todavía le sirven de fuente de inspiración.
Desde pequeña -esta hija de padre libanés y madre dominicana- sintió una pulsión por el diseño, por crear y recrear con las manos. A los 4 años, en unas vacaciones a Puerto Rico, se perdió en una tienda en la capital, San Juan. Su mamá la encontró detrás de un mostrador “quitándole las piedritas a un traje” para entender cómo se zurcían al vestido.
La hija de una secretaria ejecutiva y de un hacendado, estudió en el Instituto Mercy Jácquez de Santo Domingo. Luego cursó estudios en una escuela de diseño ligada a la prestigiosa Parsons School of Design de Nueva York. También ostenta títulos como diseñadora gráfica publicitaria y como decoradora de interiores.
Dayana Leon
Venezuela
DAYANA LEÓN; Nació en Caracas, el 03 de octubre de 1.977, bajo el signo de Libra, de nacionalidad venezolana – española. Estudio Derecho y modelaje, pero su pasión era el mundo del diseño y arte.
En el año 2004 lanzo su propia línea de ropa Prêt-a -Porter conocida como DAYANA LEON By Ms Xisty (Eme Ese Xisty) ofreciendo feminidad, elegancia, frescura y sobriedad a la mujer de hoy. Sus mas recientes colecciones han sido presentadas dentro de eventos y pasarelas internacionales como FDLA Miami Art Basel, Barranquilla Fashion Week entre otras plataformas.
Su nueva coleccion que lleva de nombre Attraction 2020 sera prensentada en la plataforma digital FDLA Durante la semana de la moda de Nueva York. NYFW SS/2021